TECNICAS DE ILUSTRACION.

TIPOS DE PINCELES.- Más vale comprar un buen pincel que durará años que montones de pinceles de mala calidad con los que tendrás que pelearte para poder pintar una simple linea recta. Comprar un buen pincel es todo un arte, pero básicamente hay que conocer sólo un par de cosas para no meter la pata y para no gastar dinero en pinceles que no durarán nada y perjudicarán nuestro trabajo.

¿CÓMO SE SABE SI UN PINCEL ES DE BUENA CALIDAD? El pincel debe poder acumular en su mechón de pelos, bastante cantidad de agua o pintura diluida (en acuarela) o pasta densa (en óleos) para que podamos aplicar pinceladas largas. Además, el pincel debe poder soltar la pintura de un modo contínuo y homogéneo mientras pintamos. La punta del mechón debe permitir el trazado de líneas finas y detalles pequeños. La elasticidad de un pincel significa que el mechón de pelo vuelve a su forma tras pintar con él. Debe ser así pues la forma de os pinceles es perfecta para acumular la pintura y si se deforma no podremos controlar cómo suelta la pintura en el lienzo o papel. La práctica con los pinceles nos hace aprender a usarlos y al final la mano sabe perfectamente cómo debe ser el gesto para lograr un tipo de pincelada. Por eso, que el pincel esté en perfecto estado es primordial. Si los pelos del pincel están destrozados será imposible aplicar pinceladas concretas. Por otra parte, con los pinceles viejos se pueden crear texturas y pinceladas de otro modo, por lo que, si el pincel sigue recogiendo suficiente pintura y por lo tanto nos sirve, aconsejo guardarlos. Los pinceles que acumular pintura seca ya no sirven para nada. En resumen, el precio del pincel marca su calidad. Los baratos suelen se muy malos. Además también hay mucha imitación sintética de pinceles, que pueden servir muy bien.

Pincel de pelo de marta kolinsky, llamada también comadreja siberiana, considerado el mejor pelo para pinceles. ¿CÓMO DEBERÍAMOS LIMPIAR LOS PINCELES? El pelo natural de los pinceles es el que más capacidad tiene para absorver pintura. Pero es necesario limpiarlo a fondo después de pintar si no queremos que pierda esa propiedad. El aguarrás y las sustancias químicas lo estropean mucho. Lo mejor es el jabón, e incluso un segundo labado final con champú dejándolo reposar nos minutos para que vuelva a estar elástico y fuerte. Lo que yo hago con los pinceles al óleo es primero con un papel retirar la pintura. Intento no tirar óleo o aguarrás por el desague ya que es muy contaminante. Después con jabón en pastilla y un poco de agua voy sacando más pintura en forma de espuma densa que recojo en un papel que tiro a la basura. Al enjabonarlo no hay que hacer mucha fuerza o el pincel se deformará, y hay que intentar mantener su forma al lavarlo. Cuando ya le queda muy poca pintura se sabe porque la espuma del jabón sale blanca. Entonces se enjuaga con agua y se hace un último jabonado con champú ph neutro, se deja unos minutos que se revitalice el pelo y por último se enjuaga bien. Para secar los pinceles aconsejan dejarlos en posición horizontal, aireados para que se sequen bien. Por eso se utilizan esterillas de bambú, donde se encajan y se guardan en horizontal haciendo un rollo. TECNICA CON ACUARELA.- Para empezar a pintar con acuarela vamos primero a preparar los materiales básicos necesarios y luego mostraré la técnica de tensado del papel. PINTURAS Las acuarelas se fabrican con goma arábiga y pigmento en polvo. Y se utiliza el agua como disolvente. Hay en pastilla y en tubo, las primeras más económicas. Las pastillas son ideal para pequeñas mezclas de color y para crear bocetos, pero tienden a resecarse y se deben guardar cubriéndolas con una tela húmeda antes de cerrar la caja. Los tubos son más ricos en color y no deteriora los pinceles como las pastillas, pues no es necesario frotar. La calidad, de todos modos, dependerá de la calidad de los pigmentos que se hayan utilizado para formar la pintura, esté en tubo o en pastilla.

PINCELES Aunque venden muchos del chino muy baratos, los buenos pinceles son los de pelo de marta roja, marta mezclada, ardilla o buey. Los sintéticos de Nailon son baratos pero débiles. Y por lo menos hay que comprobar que el pincel no va soltando pelos que se nos quedarían en el papel. Necesitaremos los 4 básicos: uno grande, otro pequeño, uno plano y otro redondo. O por ejemplo; Pincel redondo de marta nº 6, pincel redondo de marta nº 3, pincel chino de bambú nº 5, pincel redondo de marta nº 12, pinceles de marta planos de 6mm y 15 mm. PALETAS PARA MEZCLAR COLOR Necesitamos una paleta metálica o plastificada con compartimentos en forma de pocillos para hacer mezclas individuales. También podemos utilizar platos donde hacer las mezclas, blancos mejor. OTROS UTENSILIOS PARA TRABAJAR CON ACUARELA - 2 Recipientes de cristal para el agua, uno para limpiar los pinceles y el otro para tomar el agua con el que diluir las acuarelas. Y además cambiaremos el agua a menudo. - Una esponja vegetal o marina resulta útil para secar el papel o extraer el pigmento si necesitamos corregir la pintura. - Un paño de algodón para absorber exceso de agua y limpiar los pinceles. - Los lápices de dibujo deben ser blandos, el 2B. Y una goma blanda moldeable, a la que podemos dar forma. - Líquido enmascarador para crear reservas de blanco y bordes perfilados. Entrada relacionada: Líquido enmascarador para pintar con acuarela. PAPEL Características de los papeles: - Gramaje o peso de hoja - Superficie, fina o porosa. Hay 3 tipos; Rugoso, no prensado (de grano medio) y prensado en caliente (muy liso). El más utilizado es el no prensado. - Dimensiones Debe tener capacidad para absorber agua, no demasiado fino, por lo tanto, ni con brillo. Listado de cosas a tener en cuenta cuando pintamos con acuarelas: 1- Saber dibujar. Se pueden usar los lápices acuarelables. 2- Pintar desde lo más claro hacia lo más oscuro. 3- Aprender a controlar la transparencia y la opacidad en la pintura. El color se aclara con agua, no con blanco, para permitir que persista el tono y la calidad de las pinturas de acuarela. 4- Pintura sobre húmedo. Trabajo sin dibujo, con mancha de color, irregulares y sin bordes nítidos. Ideal para nieblas, amanecer, ocaso, atmósferas, brumas, etc. 5- Veladuras. Pintura pos capas. Modificación por transparencia. Requiere hacer la forma a la primera, sin retoques. Mano firme. 6- Control de la caída del agua y de la posición del papel. Por ejemplo, invertir la hoja cuando se pintan cielos. Cuando lega el agua a los bordes hay que recogerla con papel, trapo o pincel. 7- Abrir blancos. Limpiar una zona en el interior de una mancha de color húmeda es fácil con pincel seco, trapo, papel o bastoncillo con punta de algodón. 8- Entonación del color. - Degradados sobre seco. - Degradados sobre húmedo. 9- Hacer reservas. - Con goma líquida. - Con ceras. 10- Control de la pincelada. Manchas que son la forma deseada. 11- Utilización del Pincel seco. 12- Atención al contraste y la atmósfera. 13- Uso de técnicas auxiliares: rasgados, surcos, disolventes, sal, salpicaduras, lavados, esponja, etc.

Ejercicios útiles para aprender a pintar a la acuarela 1- Creación de atmósferas: pintar cielos, nubes, brumas, agua, etc. 2- Creación de texturas. Sobretodo uso de veladuras, pincel seco y técnicas auxiliares. 3- Trabajos con pinceles especiales para aprender a hacer formas exactas y aplicar retoques finales. 4- Ejercicios con técnicas mixtas (mezcla de lápices, ceras, carbón, pastel, óleo, tinta, gouche, acrílico, etc). Tener en cuenta que nunca se aplica agua sobre pintura aceitosa, pero si viceversa cuando el agua ha secado. 5- Ejercicios donde pintar el agua: aguas calmas, agitadas, que caen, lluvias, reflejos, etc. 6- Ejercicios de composición. Meditación sobre la línea, la forma, el punto… y todos los elementos gráficos que pertenecen a la imagen. Por ejemplo, las composiciones abstractas de Kandinsky pinadas con acuarela.

TENSADO DEL PAPEL Los papeles de acuarela inferiores a 300g de gramaje, deben tensarse previamente para que no se deformen con el agua al pintar. Prepara la hoja de papel, un rollo de cinta adhesiva de unos 5 cm de ancho, tijeras, una tabla de dibujo y dos paños gruesos y limpios de algodón. Cortamos la cinta adhesiva con las medidas del papel más cinco cm de exceso, para que rodear después todo el papel. Metemos el papel en el agua, en bañera, bote o con el grifo suavemente, pero siempre sin doblarlo ni arrugarlo. De modo que el papel queda mojado totalmente. Retiramos el papel del agua y sacudimos o sujetamos para que escurra agua. Se coloca el papel entre los dos paños, extendidos y planos, y se alisa con la mano para quitarle humedad. Se sitúa la hoja sobre la tabla de dibujo comprobando que quede totalmente lisa. Se ajusta a la tabla y se pega con las cintas adhesivas preparadas antes, de modo que sujeta los bordes del papel y lo fuerza a seguir extendido. Así se mantendrá fijo mientras se seca a aire naturalmente. Las Acuarelas de esta entrada son de Rowland Hilder, y añado algunas más de sus espléndidas acuarelas.

TECNICA CON LAPIZ DE COLORES.-

Una de las técnicas ideales para pricipiantes porque se aprende a dibujar al mismo tiempo que a entonar y se crear buenas obras en papel con trabajos sencillos, por lo que da grandes satisfacciones. Si quieres aprender a dibujar pero te aburres con el lápiz de grafito, pasaté a los lápices de colores, de modo que podrás dibujar y pintar al mismo tiempo! Los papeles pueden ser finos, medios e incluso muy granulados, con los que surgirán variedad de texturas dependiendo de lo duro o blando que sea el lápiz de color.

Efectos de los colores sobre el papel de color:

Cuando dibujamos o pintamos sobre un papel o lienzo con color, el color que éste tenga puede crear una gran influencia sobre la obra. Se crean efectos ópticos al influenciarse unos colores con otros. Dos ejemplos de trabajo:

TECNICA CON TIZA PASTEL.- La pintura pastel es una de técnica pictórica y de dibujo de una calidad excelente. Ventajas Es una técnica rápida. Permite la representació/ copia de la realidad. Aporta un color vibrante y muy vivo. Se puede combinar con acuarela, ácrílico, óleo, collage, y otras técnicas secas y húmedas. Permite el método aditivo: ir añadiendo capas de color una sobre otra.

Desventajas Se suele pintar sobre papel y esto hace que la obra sea frágil y necesite ser protegida y bien conservada. El color puede ensuciarse al ser polvo, con lo que hay que saber fijarlo al soporte o tener cuidado (no darle golpes, ni vientos, ni humedad) Si se añade demasiada pintura, demasiadas capas, la obra puede estropearse por exceso. No se puede borrar totalmente como otras técnicas, por lo que los errores son difíciles de arreglar. Pasos fáciles para pintar con pinturas pastel. Esta es una guía rápida para ponerse a pintar inmediatamente. Decidir el tema de la obra y sus necesidades en cuanto a formato, soporte y expresividad. Adquirir una cartulina, papel Canson, cartón o similar. (Papel con algo de textura, nunca folios delgados). Tener barras de colores pastel. Cuantos más colores más fácil será el trabajo.Las mezclas de color pueden hacerse de tres modos: Difuminando colores distintos sobre el papel, Generando mezcla óptica al juntar al lado un colory otro, y Poniendo sobre el papel directamente el tono de color esacto que se desea (la mezcla se ha hecho ya en la barra de color). Tener un difumino o papel higiènico para difuminar y hacer las capas de color inferiores (lo que se debe ver debajo en la imagen). Fijar las capas de color del fondo con Laca o esprai fijador. Añadir poco a poco más capas de color según lo requiera la imagen e ir fijando si esa capa va a tener más pintura encima. Si no se fijase el polvo se uniría y se perdería el color y tono realizado. Añadir al final los toques de color que deben quedar vivos y vibrantes. Esto no se debe fijar o muy poco, para que no pierda la frescura y belleza del pastel.

TECNICAS CON TEMPERAS.- Es una técnica de gran poder cubriente debido a su opacidad. Se diluye en agua y posee colores espesos. Para su aplicación se emplean soportes y pinceles semejantes a los que se utilizan para aplicar la acuarela. Aunque también se utilizan algunos pinceles de pelo de cerda, que son más fuertes que los usuales de pelo de buey. La témpera admite sin problemas pinceles sintéticos. Para dar brillo a la pintura con témpera pueden emplearse barnices al agua. Este medio es idóneo para la pintura de paisajes, retratos, bodegones, y admite todos los estilos por su parecido con el acrílico y el óleo. Una precaución que debemos tomar al pintar con témperas, es la de pintar en capas crecientes, o sea, la capa inferior debe ser más aguada que la que le sigue y cada una debe ser más espesa que la anterior. Esto se debe a que este medio se diluye muy fácilmente con el agua. Si superpusiéramos dos capas aguadas, se fusionarían ambas en lugar de superponerse. A pesar de las desventajas, el resultado de la pintura con témpera es de similar calidad al que obtendríamos pintando con pintura acrílica. Para proteger el soporte (papel o cartón) contra la humedad, es necesario enmarcarlas con vidrio. Las témperas se presentan comercialmente bajo varias formas: frascos de cristal, de plástico, tubos, pastillas. La más conveniente es la presentación en frasco, por su facilidad de uso, pero las de tubo son mejores para guardarse.

EL COLOR EN EL DISEÑO DE MODA.

La Ilustracion de modas es una herramienta fundamental en el “Diseño De Modas” para mostrar las creaciones de un diseñador. Un dibujo no puede caracterizarce solo por su estetica; debe aportar tambien una determinada informacion y mostrar ciertas cualidades de la prenda. Aunque es probable que al esbozar una nueva creacion, el diseñador de modas no haga una ilustracion hiperrrealista, sino mas bien un dibujo con las proporciones alteradas y la silueta idealizada en la que destaquen las principales caracteristicas de la pieza, es necesario primero saber ilustrar para pader realizar estos esbozos. Color Imprecindible Para El Diseño De Modas POr esta razon es imprescindible conocer las distintas tecnicas que existen para plasmas las ideas en un papel, sus propiedades y las caracteristicas que ofrecen . Como el objetivo de la ilustracion de moda es representar el diseño de la mejor manera posible, es fundamental tener en cuenta el material de la prenda a la hora de descidir que tecnicas deben emplearse, esto es algo muy importante en el “Diseño De Modas”. Ya que cada material tiene una textura distinta : algunas telas son brillantes, como el raso; otras, opacas, como el lino; algunas semitransparentes como el tul y la gasa y otras opacas y tupidas como la lana y el fieltro. Color Imprecindible Para El Diseño De Modas Color Imprecindible Para El Diseño De Modas La textura afecta a al percepcion del color; el blanco en el saten no se percibe igual que el blanco en la lana, y un negro en charol no es lo mismo que un negro en algodon. Cada una de estos ejemplos que da mejor representado, segun su textura y cualidad cromatica, con una tecnica particular. En el “Diseño De Modas” es algo muy basico saber representar y diferenciar los distintos tipos de tela y textura. Color Imprecindible Para El Diseño De Modas Una de las tecnicas mas faciles y que es mas usada en el “Diseño De Modas” es el lapiz ; ya que es el mas basico, tradicional gracias a que es mas versatil y accesible . Permite lograr un alto grado de detalle y es ideal para representar volumenes, sombras luces y brillos en un dibujo. Es facil de borrar, razon por la que suele usarse como base para dibujar, independientemente de la tecnica con la que luego se coloree.

MODA EN PERU

MARCAS Y ESTILOS .

Carmen Villavicencio es una joven diseñadora que se inspira en la cultura popular y que hoy exporta a Europa.A continuacion algunos diseños en cuanto a ESTAMPADOS.

DOLCE Y GABBANA.

Marca Europea en  Moda. Algunos ejemplos de ESTAMPADOS para Polos.

 DISNEY.

Marca para ropa de niños y niñas. Algunos otros ejemplos para ESTAMPADOS.

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 2011/2012: estilo juvenil para ir a trabajar






Sus fantásticos jeans, ha querido cambiar ligeramente el target ( grupo objetivo ) y encaminarlo a chicas entre 25 y 35 años, y lo está consiguiendo a base de propuestas aptas, por un lado, para ir a trabajar, y por otro lado, para lucir en nuestro tiempo de ocio.
Una colección cargada de looks de todo tipo, ya que abarca todas las tendencias que veremos el próximo Invierno. Continua la moda de los cuadros y las flores, pero con nuevas versiones, el estilo militar y el color negro es estilosos vestidos de noche.



El print floral es un estampado que se lleva viendo varias temporadas, pero la  propone en versión mini y de colores sobre fondo negro. La apuesta más atrevida viene marcada por la combinación con lunares grandes, una mezcla que yo nunca me pondría que pero que viendo cómo queda me la apunto.
Te recomiendo que luzcas las blusas de flores con serios pantalones de pierna ancha y talle alto o faldas lápiz, un estilimo perfecto para ir a la oficina y que te dará un toque más alegre en contraste con los aburridos colores invernales.



El estilo colegiala tiene como principales protagonistas a los cuadros. Vestidos con este estampado en azul marino y rojo, a los que le sacarás el máximo partido. Para el día lúcelos con chaquetas de punto o americanas entalladas, y para la noche solo, con un buen taconazo.



El look militar podemos encontrarlo en sencillos vestidos camiseros que puedes combinar con botas en tonos marrones, el mejor color que combina con el verde característico de esta tendencia.



Los vestidos son la prenda estrella para lucir durante la noche. Los hay sofisticados y sexys, pero todos ellos extremadamente femeninos. La gasa y el encaje son los tejidos más repetidos. Hay diseños para todos los gustos y estilos, desde los más atrevidos hasta los más clásicos, donde el negro es el color protagonista. Si prefieres ir más discreta opto por las propuestas lisas. Si no, elige tirantes y hombros al aire, que aportan el toque romántico.

El número uno de toda colección de Fornarina son los jeans en todas sus versiones ¡Divinos! a mi me encantan y quedan de lujo. Y los nuevos modelos, casi todos pitillo, son maravillosos. Los hay desgastados, rotos, con cadenas o con cremallera. En cuanto a los colores, la gamas de los azules y el gris son la tendencia.


MODAS ALTERNATIVAS.-





La subcultura gótica es un movimiento subcultural (o cultura underground) existente en varios países. Empezó en el Reino Unidoentre finales de 1970 y mediados de 1980, dentro de la escena del rock gótico (una derivación del post-punk). Su estética e inclinaciones culturales provienen principalmente de las influencias de la literatura de terror, el cine de terror y —en menor medida— de la cultura BDSM.
Los miembros de la subcultura gótica comparten gustos estéticos, musicales y culturales. A pesar de que la música gótica abarca varios subgéneros y estilos, todos estos tienen en común la tendencia hacia una apariencia y un sonido dark u oscuro. Los estilos de vestimenta dentro de la subcultura toman influencias del death rock, el punk, el estilo andrógino, y hasta el estilo de vestimenta del Renacimiento o de la época victoriana; sin embargo, los góticos tienen una estética propia, que se centra en el color negro: trajes negros, maquillaje para resaltar palidez en el rostro o pintalabios negro o rojo.













COMO EXPONER TUS IDEAS ? Algunas recomendaciones : 1.- Lo primero es sentirse cómodo con tu apariencia. Por eso, es importante vestirse de forma acorde a la ocasión y que nos permita sentirnos a gusto con nosotros mismos. Es importante tener una apariencia natural.( DEPENDE DEL TEMA) 2.- Previamente, es importante visualizar la situación. 3.- Sonreír y saludar de manera cordial y respetuosa. 4.- Buscar algo original para exponer, un punto de vista diferente, “propio”. 5.- Cuando quieras dar impresión de seguridad, mantener la cabeza erguida. 6.- Hablar de forma pausada y tranquila ayuda a relajarnos, modulando nuestra voz. (Yo hablo a mil por hora, así que recordar esto me viene bien, ja). 7.- Para una buena comunicación, es fundamental el bueno uso de las pausas. 8.- En exposiciones orales, conviene usar oraciones cortas. 9.- Si debemos usar palabras técnicas o científicas, en lo posible debemos dar ejemplos. 10.- Tratar de ser conciso. No sobrecargar cada oración con detalles insignificantes. QUE TENGAS MUCHO EXITO !